Twin Mirrors inició la nueva temporada de Música Somos Radio, con una propuesta musical oxigenante para la ciudad. Hablamos con ellos y nos contaron su proceso de consolidación.

Música Somos Todos

Por Diego Londoño

diego@musicasomos.net

Medellín Suena Independiente es el documental que describe y cuenta sobre las dinámicas de trabajo de los grupos independientes de Medellín. Este registro de alguna manera, se convierte en un archivo importante de análisis para los grupos emergentes para que de una u otra forma no cometan errores o experiencias que ya vivieron otros músicos hace más de 10 años.

Dirección: Diego Londoño

Realización: Ana Maritza Meneses, María Camila Saldarriaga, León Felipe Duque, Diego Londoño

Facultad de Comunicaciones Universidad de Antioquia.

Por Julián López

julianlopez@musicasomos.net

Bozo Records, es un  nuevo sello independiente que nace en la ciudad de Medellín dada  la necesidad que tienen los músicos independientes para el buen desarrollo de su proyecto musical.

Bozo Records ofrece  servicios de  apoyo como: Diseño de imagen adecuada, fotografía, publicidad, grabación de video y audio en vivo, asesoría jurídica y legal, backline, patrocinadores, descuentos en diferentes estudios de grabación, booking and management  y muchísimos más beneficios que contribuyen al correcto direccionamiento  de las bandas garantizando resultados positivos y gratitud a los usuarios.

Bozo Records está conformado por un equipo interdisciplinario de cinco personas que reúnen toda la experiencia en los diferentes campos que ofrecen.

Sebastián Ortiz (Creador/Relacionistapúblico)                                                                                                                        Simón Hoyos (Diseño grafico/gestión de medios)

John David Avendaño (Ilustrador /Fotografía)

Juan Esteban (Publicista)                                                                                                                                                            Alberto Nader ( Abogado / Asesor jurídico)

Faltan pocos días para el evento oficial de lanzamiento que se realizará el sábado 26 de febrero en la ciudad de Medellín.

Para más información acerca de Bozo Records y de su evento de lanzamiento pueden visitar su Página en facebook:

http://www.facebook.com/BozoRecords

Música Somos Todos.

Por  Julián López

julianlopez@musicasomos.net

Jhonda músico  y compositor independiente  nos muestra con su más reciente producción denominada  ‘’ Vivo y Siento ‘’  Una obra  cargada de sentimientos  en cada una de sus letras, acompañadas de su fuerte guitarra creando una mezcla muy exquisita para el oído.

Una producción que al escucharse marca diferentes  emociones como el romanticismo, el desamor y la realidad que se vive en un mundo lleno de sorpresas.

‘’ Vivo y Siento’’  está formado por once canciones escritas y compuestas en su totalidad por Jhonda. Este disco ya cuenta con un vídeo clip de su primer single llamado Perrito Faldero que fue realizado en el municipio de Bello (Antioquia) y producido por Locomotora.

Para más información acerca de Jhonda  y su disco puedes visitar sus diferentes perfiles en:

http://www.myspace.com/jhondarock

http://www.facebook.com/pages/Jhonda/123834037633270

Música Somos Todos

Música Somos anuncia el cambio de Fecha del concierto de Rock de Medellín por Colombia! El concierto se realizará el Domingo 27 de febrero en Carabobo norte.

La escena rockera de la ciudad busca reunirse nuevamente y en esta ocasión para ayudar a los damnificados por el invierno en Colombia. En el 2010 lo logramos por Haití. Este año lo haremos por nuestros compatriotas que tanto nos necesitan.

LUGAR: “Carabobo Norte” entre “Parque Explora” y “Jardín Botánico”

FECHA y HORA: sábado 26 de Febrero – 1:00 PM.

VALOR: Donación de útiles escolares para los damnificados por el invierno en Antioquia y la Costa Atlántica.

Las bandas que estarán en escena son:

4 TIEMPOS
SUTRA
HASTA EL FONDO
DONKRISTOBAL
UNOS VAGABUNDOS
THC
CALIBRE 38
RADIO CALAVERA
FÉRTIL MISERIA
NO RAZA
DAYCORE
MECHANICAL

APOYAN:

Música Somos

Alcaldía de Medellín
Grupo de Apoyo General de Medellín

rockporcolombia@gmail.com

Por Diego Londoño

Diego@musicasomos.net

Jontre lanzará su tercer placa discográfica y su primer sencillo es Romaropocol, un poco de ambiente circense, de misticidad y sin lugar a dudas la locura hace parte de su nueva canción. Un video que marca un precedente importante en el momento audiovisual que vive la ciudad, los detalles, la buena producción y la calidad de la imagen hacen parte fundamental de la realización de este video.

Jontre: Un artista Música Somos

Por Pedro Madrid Urrea

Bajo el sol, bajo la lluvia, bajo la luna y bajo cualquier condición climática se levantan día tras día los “némesis” de una industria musical, los malos del paseo que los han desbancado y hecho reflexionar acerca de para donde va la industria de la música en el mundo.

Ellos, los vendedores de-ambulantes, los que diariamente se ganan la vida distribuyendo de manera no oficial la música, son los enemigos públicos de entidades como SAYCO y ACIMPRO, de casas disqueras, de empresas multinacionales y del músico local que saca su disco con las uñas.

En un día miércoles de enero, me doy a la tarea de deambular el caótico centro de la ciudad de Medellín, tratando de encontrar a esos protagonistas de mi relato, a esas personas que podrían darle nombre a mi historia y tendrían voz para dar su punto de vista.

Después de tanto caminar, solo he encontrado respuestas negativas…Algunos poco tolerantes me quitan del paso con cualquier comentario, otros un poco más respetuosos me dan una explicación muy respetable (o para sacarme del paso): “nosotros acá no quemamos ni vendemos música local que no sea original”.

Solo después de muchos minutos de recorrer el centro, por la concurrida Avenida Oriental, un señor llamado Jairo responde muy amablemente a mis preguntas y terminamos teniendo una conversación bastante amena en la que él me explica que lo que más vende, o mejor, lo que sólo vende es Hip hop local, y en la mayoría de los casos son los mismos artistas quienes se acercan y le entregan la copia de su trabajo para ser distribuido de esa forma, desde los artistas callejeros que demuestran su talento en los buses hasta los grupos de renombre como Laberinto y Tribu Omerta.

Don Jairo me cuenta que esa música tiene su propia difusión en este medio debido a que todos son muy unidos y tienen su propio grupo de seguidores y gente que los apoya… (Cada disco oscila entre los 4 y 5 mil pesos).

Al terminar mi recorrido por el centro, me dispongo a reunirme con un buen amigo, el guitarrista líder de las bandas de Punk Rock local Calibre 38 y Expulsores, Camilo Ossa, con quien, ente un par de cervezas, me da su opinión acerca de este tema de la piratería y como afecta (o beneficia) a la música local; él dice que la piratería es un mal necesario, que en este país el mundo de la piratería se convierte en una herramienta de difusión para música y músicos que no tienen otros medios más tradicionales, aunque él, como otros músicos, están de acuerdo que ya el negocio de comprar CD’s va cuesta abajo debido a que la distribución y difusión se hace a través de la internet, y los músicos locales están empezando a mirar hacia iTunes, Reverb Nation y otros portales en donde la música puede ser vendida a muy bajo costo (99 centavos de dólar por canción, aprox.)

Después de un par de días de intenso rebusque de información, de tratar de encontrar la gente adecuada que me pudiera ayudar, recuerdo a un viejo conocido, Andrés Cataño, otro de los rebuscadores de esta ciudad, quien solía conseguirme una música bastante complicada. Luego de varios intentos por comunicarme con él, logro dar con su número celular, lo llamo y acordamos una cita….

Sábado, a plena hora de almuerzo, Andrés llega y empezamos a conversar del tema, ya no haciendo preguntas fijas como antes, sino que prefiero que el tema nos lleve; Andrés me dice que aunque él pueda estar perjudicando de alguna manera las arcas de los grupos locales, es su única forma de sostenerse mientras está en la universidad, porque entre disco y disco hace lo necesario para pagar un arriendo, comida y unos cuantos pesos de sobra para pasar los fines de semana. “Yo llevo viviendo solo en esta ciudad más o menos siete años, es mas, recién cumplí la mayoría de edad me vine para Medallo a buscar la forma de estudiar y trabajar, y después de un par de años trabajando en lo que hubiera se me dio la forma de empezar a negociar con música…Empecé cuando aún era un primíparo en la U, consiguiendo los discos entre amigos…Pero luego, al ver que la demanda crecía, me tocó seguir consiguiendo mas música, hasta sacar catálogo saqué..Y lo llevaba de arriba pa’bajo… ¡Un folder pesadísimo!” Andrés trata de explicarme como funciona su pequeño negocio. Alguien lo contacta vía mail o al celular, pidiéndole un disco de la banda o artista X y él siempre lo consigue…Al principio su género era de rock internacional, pero al ver que mucha gente empezaba a pedir Hip Hop, Reggae, Dancehall y hasta del metal más raro, le tocó aumentar su catálogo, incluyendo la música independiente local, porque como él dice: “como no vender música local si de cada doce pedidos, cinco son de artistas y bandas locales” Lo que pasa con Andrés es lo que pasa con todos los que “piratean” la música local.

Son personas que han tenido que escoger ese trabajo debido a los problemas económicos y la inestabilidad laboral de nuestro país, desde los artistas callejeros que se suben diariamente a los buses urbanos hasta aquellos que hacen su diario vivir quitándole unos pesos a la música independiente local, cada uno trata de sobrevivir y sobrellevar los problemas económicos en la calle, sufriendo por unos pesos. La tecnología ha hecho que muchos de estos negocios ya no tengan la repercusión que antes, porque con los software P2P, torrents, descargas directas y foros, las personas descarguen su música de manera gratuita y en el formato digital que tanto les gusta.

La problemática general se presenta cuando nosotros no hacemos el paralelo entre la situación de un músico local y de un rebuscador callejero, porque como se dice popularmente “de alguna forma hay que ganarnos la papita”, así sea vendiendo software pirata en las universidades o música en los semáforos y cada esquina de los caóticos centros de nuestras ciudades.

El único punto de inflexión, o de reflexión, sería analizar bien esa práctica sabiendo que en el mercado musical Colombiano, el 70% es de los piratas.

Pero, ¿qué tanto perjudica o ayuda esto a los músicos y la escena independiente…?

*Por Diego Londoño/ diego@musicasomos.net

Para adentrarnos en el análisis del termino “Payola” en nuestro país, y más que eso en su actividad sigilosa y letal para una escena musical, es importante saber la definición y su derivación semántica, pues su construcción viene de la definición en inglés pay all (pagar por todo, pagarle a todos).

Pero es mejor centrar una definición sensata y directa de la Payola, la que se caracteriza principalmente por la práctica de pagarle una suma de dinero a personas relacionadas con la industria de la música, para promover una pieza o tema musical en particular, con la intención de que esa obra sea escuchada por un mayor conglomerado de personas, con lo que se espera, que se  incrementen sus ventas y las ganancias de la producción.

En la ciudad y el país, la situación que se vive con la payola es un tanto preocupante, debido a que esta manifestación desleal y poco ética, se está haciendo cada vez más evidente- no solo en la radio sino también en la prensa y la realización de conciertos- dentro del arte en las manifestaciones musicales urbanas y transformando en ocasiones el pensamiento de muchos músicos de la ciudad.

No hay géneros musicales que se salven de esta práctica, podemos hablar del pop y tropipop, vallenato, reggaeton, y desde el rock hasta el hip hop, pasando por el reggae, la salsa, entre muchos otros.

La concepción que tienen muchos de los músicos de la ciudad sobre la actividad payolera, es clara y consecuente con lo que queremos expresar en este artículo, que pretende visibilizar la práctica en Medellín y Colombia, además en la medida de lo posible, denunciar a quienes la realizan sin ningún apeno, y se pasan campantes por las filas de los conciertos y siguen diciendo que por eso hay tan “buenas emisoras” y tan “buenos grupos” locales sonando, sin hablar de los excelentes almuerzos y fiestas que disfrutan los directores y programadores de algunas emisoras.

“Me ha tocado ver como compañeros del medio insinúan payola, o la realizan frente a los artistas y el ejercicio es que estandarizan un precio por canción, o por mes al aire. Me tocó también vivir una experiencia en la cual despidieron una amiga por que la sorprendieron con archivos en el laptop donde negociaba payola en varios mails”, cuenta Camilo Botero, ejecutivo de medios Múnera Eatsman Radio.

La situación es más que evidente y las emisoras no hay que mencionarlas, ya todos las conocemos. Las soluciones para la problemática pueden ser variadas, desde pedir protección del estado para generar una política pública que logre penalizar el ejercicio de la Payola o simplemente actuar como propone Federico López, representativo ingeniero de sonido del país, “en la ciudad hay que gobernar tanto las buenas como las malas fuerzas, hay actividades que son males contemporáneos como la payola, también los abusos en los precios, pero casi siempre esta la opción de evitarlos” cosa que gracias a las posibilidades que brinda el momento actual y las nuevas formas de distribución de la industria musical no es un problema.

Para hablar centrada y parcialmente tenemos que decir que un grupo musical no se hace de la noche a la mañana, se hace paso a paso, concibiendo referentes exitosos y trabajando obviamente en equipo, es igual la labor con la difusión y la comercialización del proyecto. Esto como hincapié para afrontar la estrategia para que el termino Payola, sea una convocatoria desierta. “La llegada a la radio toma mucho tiempo, hay que crear reconocimiento desde el trabajo en la promoción del producto, la creación de comunidad en redes sociales, la presencia constante en medios alternativos y en la gestión permanente en medios comerciales y underground” dice, Juan Carlos Sánchez, Baterista de la agrupación Nepentes.

¿Qué opinan los músicos sobre la Payola?

“La payola es un síntoma más de la corrupción que existe en Colombia. En un país que no se respeta el derecho a la vida que podemos esperar del derecho a la difusión honesta del arte en general” Alejo García.

“La payola es la forma de retrasar la música porque niega la oportunidad a artistas que verdaderamente tienen talento, para llevar a  los estándares mas altos a quienes pueden pagar altas sumas de dinero para estar en los primeros lugares de las rotaciones radiales, es la forma más venenosa de parar el real talento” Mc Mago Real

“La payola hace mucho daño en la construcción de los proyectos independientes, sabemos que es una práctica real y nos genera un sentimiento de injusticia por no reconocer el valor de la calidad, para dar paso solo a intereses económicos” Juan Carlos Sanchez, baterista Nepentes.

“Pienso que la payola y la industria de la música es un muro altísimo entre el oyente y el artista, y no solo por ser una limitante para el libre disfrute de la música como tal, si no por la desnaturalización de la actividad artística consistente de crear música; la manera de acabar con la payola vendrá con los años; ya hemos visto con satisfacción de bandas que gracias a medios alternativos han podido convertirse en música de culto que llena las más grandes arenas del mundo” Camilo Gómez, vocalista  Providencia.

Como medio especializado de comunicación musical, queremos hacer evidente el problema que no es de uno o dos años, sino que es tan viejo como la radio misma, pero que no se puede convertir en un elemento propio y estable del circuito de los músicos independientes; esto porque en lo corrido del año 2010 podemos contar más de 25 discos prensados independientemente por músicos de la ciudad, por la convocatoria a festivales exclusivamente para músicos independientes, como es el caso del Festival Altavoz, Sabanetoke, GuitarRuidosis, Banda Ancha Rock Festival, Hip a la 4, VigaRock, entre muchos otros, también por la materialización de un gran numero de videoclips de músicos independientes y la cantidad de productoras y estudios de grabación profesionales a merced de los músicos. Por esto como escena musical no podemos dejar que ejercicios desleales y poco éticos, nos dañen el recorrido quijotesco que realizamos cada uno de los que queremos ver a Medellín y Colombia entre acordes y melodías.

Artículo publicado en La Revista Música.

* Periodista de la Universidad de Antioquia, músico, integrante de varios grupos de la ciudad. Realizador del Radio Show Música Somos en Radio Altair, e integrante de HagalaU ¡No pase de largo!. Director y fundador de Música Somos, Periodismo musical para la ciudad www.musicasomos.net.