Por Diego Londoño

diego@musicasomos.net

Los amigos de la Pulpafonic nos presentan su proyecto. Buena música desde Bogotá Colombia.

La Pulpafonic emana fragor de frutos electrificados, se revuelve con rayos gamma y con ajetreo de gente alborotada.

Mezclando los sabores de aires musicales de todas las regiones de Colombia y los destellos lumínicos, La Pulpafonic explota la electrólisis de los bailes.

Con Joropo, Carranga, Merengue, Champeta, Bambuco, Currulao, y electrovibración de toda Colombia, La Pulpafonic se puede chupar, se puede morder, La Pulpafonic se puede tocar, se puede consipar, se puede bailar y se puede ungir. Es volcán de sensaciones, es fruto marino que retumba con la reverberación al interior de los cuerpos concupiscentes.

Olorosa y húmeda, La Pulpafonic se derrama ineluctable sobre la piel de una mujer sudorosa.
¡Chúpense la pulpa!

Por La Musique

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Xploding Plastix son un jóven dúo noruego, dedicados a el uso de los elementos de jazz como base y un monton de otros elementos como cambios vertiginosos, melodías épicas, bateris rápidas y pianos psicodelicos, todo esto junto da como resultado lindas piezas que estan siempre en funcion de sorprender. “Amateur girlfriend go proskirt agents” fué su primer álbum de estudio. Este es un trabajo donde claramente el dúo intenta acaparar toda la atención con la primera canción del playlist, y en realidad que lo logran, luego vienen un montón de pasajes extraños, rapidez, lentitud, viajes, algo de samba…la atención ya esta puesta en su totalidad, cualquier cambio es bienvenido, es así, pues, como después de algunas canciones cargadas de adrenalina llega “Relieved beyond repair”; un minuto y cuarenta y cinco segundos de calma y paz para luego volver a empezar con la ya acostumbrada velocidad. Cuando el disco intenta llegar a su final estos chicos hábilmente sacan todas sus habilidades para el jazz: pianos clasicos, jam en la percusión y toques de saxo.

Este es un trabajo donde cada elemento esta donde debe estar, el gran secreto a parte del talento y la habilidad de estos noruegos esta en el orden de cada elemento y pieza, es una historia completa de principio a fin.

Descarga: http://rapidshare.com/files/94369659/BOEth349XpAggpa.rar

¡Musica Somos y La Musique!

Foto por Yojan Valencia

Por Diego Londoño

Diego@musicasomos.net

Esteban Giraldo es un artista de la ciudad, es músico, pintor, compositor, arreglista y una persona excepcional, que con su trabajo, ha sabido musicalizar ésta ciudad, además el amor, el desamor, los amigos, la rabia o la felicidad.

Gracias a su trabajo fue elegido para abrir uno de los shows más esperados del año, Fito Páez en su gira latinoamericana, La Nave Espacial.

Éste fenómeno es poco recurrente en Colombia y en el medio musical, pues se manejan poderes e intereses económicos muy grandes. ¿Para qué opacar al artista internacional?

¿Qué piensan algunos asistentes de esto?

voxpop

Son muchas las condiciones que a los teloneros les imponen para poder sonar, como hacer su show sin banda, pocas canciones, sonido y backline diferente al del artista internacional, son muchos los casos y muy particulares. Así las cosas, el invitado a este texto y también a abrirle a un grande de la música como Rodolfo Páez, contará la experiencia, que quizá sea de las más grandes hasta el momento en su carrera como artista, pues para él, Fito es “La diversión de mi adolescencia, un maestro que me guió hacia mi propia sensibilidad. Una influencia a la que tengo que hacerle duelo. Un grifo abierto para la sed de buenas canciones”.

Esteban Salió a escena, todos los asistentes al coliseo de la UPB, creyeron que era Fito quien salía. Pero no, se encendieron las luces y era Esteban afrontando su esencia ante muchas personas, con la presión que se tiene en un evento de esta envergadura, a una sola guitarra, sin banda, con miles de ojos puestos en sus manos, movimientos y con toda la seguridad que siempre lo ha caracterizado.

Tránsfugas, una de sus canciones, fue el reto y la apuesta que hizo vibrar al público, él interpretó la canción sin guitarra, solo su voz; fue la decisión más certera a todo un concepto estético que más que una exigencia de la organización, fue una apuesta por el arte.

Transfugas Canción Esteban

Su guitarra, pedal y voz, fueron su única compañía; él se la jugó y le apostó a lo simple, a pocos arreglos, a la crudeza, pero sobretodo a lo contundente. “Si una canción es buena, debe sonar bien así sea con una sola guitarra”. Fueron aproximadamente cinco canciones, que se hicieron suficientes para mostrar el talento y la esencia de Esteban.

Hablamos con él, nos cuenta su experiencia al afrontarse como telonero de uno de los más grandes de la música en toda Suramérica.

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Por La Musique

Hace unos días envié un link por mi perfil anónimo de un multi-instrumentalista japonés llamado Michita, ese link llegó a Diego Londoño, creador de la idea de Música Somos Todos, no sé si le gustó la canción o si le gusto que yo compartiera música, lo que pasó fue que me invitó a participar de su idea. En un principio le dije que tenia que actuar en calidad de anónimo, es mi única condición, no pido nada más. Siendo así me ofreció hacer una reseña musical semanal y….aquí estoy con la primera, que espero no sea la última.

Mark Farina – Mushroom Jazz 4 [2002]

Downtempo, Hip Hop, Instrumental

Mark Farina es un tipo nacido en Chicago y tal vez sea uno de los mejores dj ‘selector’ del mundo. En el año de 1996 comenzaría lo que seria la mejor serie de compilaciones de jazz, downtempo, rap e instrumental, él la llamaría Mushroom Jazz y hasta el día de hoy ha hecho siete cortes. Esta vez les quiero presentar la cuarta edición lanzada en el año 2002, Mark se puso a la tarea de conseguir 19 canciones todas con un factor común: base de hip hop. Habiendo hecho esto escogió bastantes instrumentales, otras bastante melódicas y algunas con samples de voces muy cortos pero llenos de alma. Por momentos lleva la sesión a un terreno donde puede jugar con filtros y con bajos, dejando así las melodías sin golpe para poder introducir la siguiente canción.  Cuando la sesión pasa de la mitad, Farina hábilmente empieza a llevar todo en una línea mas lenta, no se trata del tipico chill-out o lounge sino del mismo golpe hip hop pero a una velocidad mas baja, algo perfecto simplemente para escuchar y apreciar.

Hora y diez minutos tienen para alimentar su alma, siempre he creído en el poder de las bases al estilo hip hop y de las influencias del jazz, siempre he sabido que este par de ritmos vienen del alma y solo lo mejor se puede esperar de ellos, es así pues, que seguro la sesión entera les encantará y la disfrutarán

Link para escuchar la edición entera:

http://grooveshark.com/#/s/Mushroom+Jazz+4+full+Album+/2JGvAx?src=5

Por Diego Londoño

diego@musicasomos.net

Estos dos músicos y artistas, nos estarán acompañando en la gira La nave espacial de Fito Páez.

Esteban Giraldo, es un artista en todo el sentido de la palabra, su sonido se caracteriza por desear particularidades y no a querer agradar, menos a rock y más a un sonido que él, incluso no sabe cómo llamarlo aún.

Hablamos con él, sobre su sonido, su estética y su expectativa para abrir el show del Argetino Fito Páez.

Esteban, ¿Porqué afrontarse como solista?

Es la única manera que encontré para que las contradicciones de mi vida pdieran tener consistencia en el tiempo. No puedo cambiar de cuerpo por otro, no puedo cambiar que el tiempo avance, no puedo cambiar que la experiencia cambie mis ideas. Quería construir un proyecto que soportara esa forma violenta de la biología de mi existencia. Un proyecto sólo con lo necesario, lo más liviano posible, para que pudiera ser eso justamente, un proyectil. ¿Hacia dónde? Eso no es un problema.

¿Cuál es la apuesta de Esteban con su música?

He descubierto que si uno quiere agradar con una canción, es más efectivo ahorrar un mes e invitar a los amigos a beber de cuenta de uno. Ya no hago canciones para agradar a nadie. Eso de ver cómo una canción va a responder a un mercado, etc… me asfixia, no me dejaba componer. Esa palabra componer es bien curiosa, está diciendo también componer algo que no funciona o que andaba mal. No me refiero a arreglar la vida con canciones, me refiero a apostar que uno puede pasarse el tiempo que tiene en la vida, algunas veces, haciendo canciones. Por otra parte, me cansé de depositar en los brochures y en las estrategias corporativas la clave del éxito. Me cansé de buscar la clave del éxito. Más bien, le apuesto a las canciones como una forma de caminar. Con los años he valorado más el hecho de caminar que el hecho de seguir un camino en una dirección determinada. Es curioso, en la medida en que voy disminuyendo mis expectativas, empiezan a aparecer las sorpresas, en el momento en que dejo de buscar, empiezo a encontrar lo que no estaba esperando.

Quien es Fito para Esteban?

La diversión de mi adolescencia, un maestro que me guió hacia mi propia sensibilidad. Una influencia a la que tengo que hacerle duelo. Un grifo abierto para la sed de buenas canciones.

¿Una canción de Esteban y una de Fito?

Una de Fito… La casa desaparecida.
Una mia… tránsfugas.

¿Y por qué?

Para escribir La Casa Desapareciday sobre todo para cantarla, creo que se requiere de algo más que talento. Se requiere de mucho coraje, de tener una convicción tan fuerte que pueda contradecir lo que se espera de un sujeto como él. Hay que tener una comprensión de America latina y una visión tan personal de un sufrimiento y de un cierto tipo de esperanza que nos es propio a los latinoamericanos, que esta canción se convierte en un himno personal,  del continente que siento que no conozco y en el cual vivo. A la final, creo que es una canción que no habla por nadie, ni de ningún país, que creo que es una forma enigmática de Fito narrarse a sí mismo. Rara vez la canción tiene el poder de enigmatizar y creo que la palabra ex timidad se aplica bastante bien en esta situación: aquello que nos es propio, y a la vez, completamente extranjero.

Y Tránsfugas me trae un buen recuerdo para mí, es porque la escribí en un estado de completa desinhibición… en principio no iba sino para una mujer (y esa mujer lo sabe), y no tenía otra pretensión que la de que llegara a sus oídos en el menor tiempo posible, así que tal vez la escribí en su totalidad en una noche y en el amanecer que llegó. Desinhibición porque fue una canción que no pasó por las preguntas de la industria, ni de un público, ni de una puesta en vivo. Es una canción sórdida, nostálgica y fatal. Es algo inherente a mi naturaleza; y es algo con lo que he peleado mucho porque a veces me siento en la deuda de escribir canciones felices para que la gente se pueda dispersar. Pero creo que no lo voy a lograr nunca, y mi música va a seguir siendo para disfrutar en la encogida intimidad de cada cual. En ese sentido, todas las canciones que vienen para el 2012, son hijas de tránsfugas. Me he reconciliado con mi naturaleza.

Qué se encontrará la gente el próximo 10 de diciembre?

Supongo que un concierto sin precedentes en la historia de Fito en Medellín. Hay un nuevo disco, hay un hombre más maduro y por lo que he escuchado, una preocupación cada vez mayor por su puesta en escena. Yo mismo quiero saber que me voy a encontrar cuando lo vuelva a ver y saber que ahora, tras las vueltas de la vida, vamos a compartir un escenario.

Respecto a mí, ¿qué puede la gente esperar? No se aun el resultado, eso lo voy a saber el 10 cuando haya terminado la última canción y baje temblando por la tarima. Lo que sí puedo decir es que ensayo seis horas diarias, que estoy explorando mis límites con lo poco que se me ha dejado presentar para ese concierto: mi cuerpo, mi voz, mi guitarra. Nada más. ¿Hasta dónde pueden llevarse esos tres elementos? No soy un virtuoso, ni siquiera me considero un músico de verdad, pero lo que sí sé es dónde encontrar energía extra para quererme incendiar en un escenario e intentar transmitir ese fogonazo al público. Crudeza, vulnerabilidad y lucha, es lo que la gente puede esperar de mi para ese día.

…

Por parte de Fito Páez, y después de una larga ausencia del suelo Colombiano, el argentino llegará con toda su banda para cantarles a los Paisas, todo su repertorio que se extiende  a lo largo de más de 30 años de carrera musical.

El Argentino de: ‘Llueve sobre mojado’, ‘Tumbas de la gloria’, ‘Circo beat’, ‘Cadáver exquisito’, ‘El amor después del amor’, ‘Al lado del camino’ y ‘Yo vengo a entregar mi corazón’, entre otras,  actuará en conjunto con toda su banda haciendo su  Tour “Nave Espacial” donde tocará todos sus éxitos en vivo y parte de su nuevo álbum “CANCIONES PARA ALIENS”.

-Se me ocurrió que podríamos hacer una serie de grabaciones para enviar al espacio, como un mensaje en una botella y que lo escuche alguien en algún recóndito lugar del universo. Parte de las canciones más hermosas del mundo. Con autores de todas las nacionalidades. Este sería el primero de una serie de discos que seguiremos haciendo en el futuro con otras canciones de otros lugares y otros autores”  dijo Fito Páez. – “Un Beso y Una Flor” Es Primer corte de “Canciones Para Aliens” Escúchalo en este link: http://snd.sc/u3vxaU

Un lugar INTIMO solo para aquellos seguidores de este monstro del rock, que quieran compartir y asegurar su espacio, pues tan solo quedan algunas boletas.

]]> http://musicasomos.net/2011/fito-paez-y-esteban-giraldo-un-show-para-no-perderse/feed/ 0 http://musicasomos.net/2011/frankie-ha-muerto-lanza-su-cuarto-disco/ http://musicasomos.net/2011/frankie-ha-muerto-lanza-su-cuarto-disco/#comments Tue, 22 Nov 2011 19:40:11 +0000 Editor http://musicasomos.net/?p=2676

Tras veintidós años de trayectoria

FRANKIE HA MUERTO

LANZA SU CUARTO DISCO EN ESTUDIO

El nuevo trabajo discográfico se titula Extraños en este país y está dedicada a todos los desaparecidos de Colombia

Lanzamiento en dos actos:

1er acto: 25 de noviembre. 10:00p.m.  Teatro Matacandelas

El grupo que iniciando la década de los 90`s, en plena época del narcoterrorismo, salió a bailar en medio del pogo para metafóricamente retar la muerte en la ciudad, está de regreso para hacer una pregunta con su nuevo disco: ¿quién es extraño en este país?

Así es, los fundadores del postpunk en Medellín, Frankie ha muerto, llegan con su cuarto álbum en estudio titulado Extraños en este país, un disco dedicado a los desaparecidos en Colombia.  Según el grupo, “no hay ni buenos  ni gentes de bien, solo personas agotadas por el terror y la violencia, que aún desde la arena, sueñan futuros promisorios aunque la cotidianidad se empecine en demostrar que aquí ‘los justos florecen como cedros en el desierto’. Me han empujado a ser extraño en este país… Extraño  porque no comparto ni acepto la atrocidad. País, no te vuelvas aún más atroz.  Medellín, diles por favor que no me maten”.

Con 22 años de trayectoria, el grupo es considerado en la ciudad una banda de culto que además es respetada en Colombia como un enigma que tarda en descifrarse, ‘los primos’ son  capaces de mutar como un camaleón su sonido y estética pero sin jamás perder su sello de búsqueda, transformación y pensamiento.

Postpunk, gótico, tintes de metal y hasta fraseos hip hop en sus canciones, hacen de este un grupo ecléctico de rock teatro con personalidad propia, reconocido además por contar con uno de los mejores letristas de la música local: Fabio Garrido, su vocalista, quien es acompañado por Mario en los tarros, Juan y Caliche en las guitarras, Alex en el bajo y Luna en el teclado.

Atrevidos, inteligentes y reservados, las canciones de sus 3 álbumes son verdaderos himnos que hablan de la necesidad reflexión y de zafarse de las violencias, de la importancia del valor humanidad, del amor y la ciudad.  Por eso nos es extraño encontrar ideas en sus canciones en torno a la obra de grandes como Rimbaud, Nietszche o Bataille.

Después de pasar por el Festival Estéreo Picnic 2011, Festival Internacional Altavoz en 2 ediciones, Fiesta de la Música, ser la primera banda de rock en dar un concierto en el Festival Internacional de Poesía de Medellín, entre muchos otros recorridos, el grupo presenta su 4º álbum en estudio “Extraños en este país” que será lanzado el 25 de noviembre en el Teatro Matacandelas a las 10:00p.m.  Boletería: $10.000preventa. $12.000día del evento. $25.000CD y entrada al concierto.

Un libro recomendado, un libro que hay que leer, un libro hecho en Medellín, por un músico que divaga entre las letras… Concierto pagano e intermedio místico, un libro de Alex Jiménez.

Augusto Monterroso decía -quizá con estos o con otros términos- que las ideas (si es que se tiene alguna) uno puede defenderlas jocosamente o con solemnidad. En este concierto, interrumpido en el momento preciso para recordar los consabidos problemas de importunar a dios, la música nos pone en frente del triste destino humano que, para bien y para mal, siempre posa como un manso prisionero del tiempo, el cual es terco y no deja de pasar. Los cuentos (o canciones, como para no echar a perder la posibilidad de que el libro sea un concierto) están escritos con la seguridad o la duda, según, de quien salta al vacío con la certeza o la incertidumbre de que dios lo atajará antes de colisionar con el asfalto. El lenguaje y la imaginación, aquí, son utilizados para ponernos al tanto de nuestra continua metamorfosis y, por ende, del vilo constante que tiñe nuestra vida. Alex Jiménez, tan jocoso o solemne como se quiera, nos describe de tal forma que terminaremos preguntándonos por qué no siempre somos los mismos.

El libro ya está circulando en la librería Palinuro, Biblioteca Pública Piloto y pronto estará en la de Comfenalco la Playa, UdeA, Nacho y Eafit.

Para más información:

pulpotomas@yahoo.es

Cel: 301 236 83 29.

Después de dos años regresa uno de los festivales más importantes del Rock Colombiano, esta vez con artistas internacionales de alto renombre; uno de ellos fue integrante de una banda que marcó hito en la historia del punk a nivel mundial, otro está causando revuelo como principal exponente del Reggae Latinoamericano y los otros son una promesa de la música que surge en nuestro vecino país ; y como si fuera poco el Festival contará con la presencia de algunas de las bandas más representativas de la escena local. Por lo anterior esta versión del Festival fue denominada Edición “Superstars”.

En su quinta versión, el Banda Ancha Rock Festival, será más grande que las 4 versiones anteriores en las cuales se han sumado más de 12.000 espectadores, se ha contratado a 6 bandas internacionales entre las que se encuentran Diafonía, Mike Herrera, The Last April y a 42 bandas nacionales como Popcorn, Rey Gordinflón, Nepentes, Providencia, Al Dtal, Don Tetto entre otras.

La edición “Superstars”pondrá en evidencia la evolución del Festival, realizando un evento con capacidad para 5000 personas y con un montaje de Luces y Sonido que sorprenderá a todos los asistentes.

Con la premisa de promover la tolerancia y la diversidad entre los géneros, presentamos el cartel oficial seleccionado para el Festival:

CJ RAMONE:
Ex bajista de la legendaria banda The Ramones, quien cantara todos los éxitos de la agrupación. Es sin lugar a dudas una de las leyendas vivas del punk que ha visitado suelo antioqueño auspiciado por un ente no gubernamental

CJ fue llamado dos veces para integrar una de las bandas más importantes del mundo Metallica, banda que reconoció su talento y que acudió a él para que se convirtiera en parte de su grupo, lamentablemente el artista no pudo aceptar por razones familiares.

DREAD MAR I:
Ha sido el cantante más premiado del Reggae en Argentina durante los últimos dos años. Actualmente es el artista número dos en ventas de toda Argentina y abrirá los conciertos en Latinoamérica de Damian Marley, cantante de Dance Hall e hijo del emblemático Bob Marley. Además, batió record como el artista Latinoamericano con más conciertos realizados en el último año.

BEAT O RAMA:
Desde su presentación en Ecuador Junto a Zona Ganjah, se han convertido en la banda revelación en Ecuador; y hoy en día son referencia del Reggae en el vecino país.

PROVIDENCIA:
Es la banda de Reggae más importante de la ciudad. Su extenso recorrido los ha llevado a tocar junto a artistas tan significativos como Orishas, Cultura Profética, Gondwana, Los Cafres, entre otros. Además de sus conocidas asistencias en festivales tan importantes como el Altavoz, Rock Al Parque y el Groove fest.

THC:
Representando el Punk Rock de la ciudad y con más de 10 años en la escena, THC fue tenida en cuenta para ser la acompañante para CJ Ramone gracias a su potencia en tarima y gran numero de seguidores en la capital antioqueña.

Este súper evento se llevará a cabo el próximo 27 de Noviembre, en el Coliseo Sur de Envigado desde las 2 PM.

Las entradas para este evento tendrán un valor de $30,000 en preventa y $50.000 en locación el día del evento.

La boletería se puede adquirir en:
• Discotiendas Karioka (Paseo comercial La Playa y Envigado)
• Antara (Bello, centro comercial Metrobello)
• Donde Chepe (Parque Lleras y Parque del Poblado)

La seguridad de nuestros asistentes garantizará el buen desarrollo del show, por esta razón, se contará con un excelente equipo de logística que estará acompañado de fuerza policial.

Por Diego Londoño

diego@musicasomos.net

Después de la polémica columna publicada hace pocos días en la que la estrella del rock argentino lanzo críticas a los porteños, manifestando que la mitad de buenos aires “da asco” entre otras cosas, Dijo “nunca Buenos Aires estuvo menos misteriosa que hoy. nunca estuvo más lejos de ser esa ciudad deseada por todos, hoy hecha un estropajo, convertida en una feria de globos que vende libros igual que hamburguesas, la mitad de sus habitantes vuelve a celebrar su fiesta de pequeñas conveniencias”.

El músico brindo un recital en el Gran Rex de Buenos Aires agotando sus entradas y teniendo que abrir una segunda función para el día siguiente, el espectáculo del día anterior transcurría en completa normalidad cuando en un momento se vio interrumpido por el artista CHARLY GARCIA, quien se acerco al escenario y camino al piano que interpretaba Páez y con una muestra de admiración lo beso y se unió al recital causando histeria entre los asistentes.

FITO PAEZ Continuara girando en este 2011 y su próxima parada será en nuestro país, donde visitara Bogotá y Medellín shows que antes de anunciarse ya están AGOTADOS. Bogota Downtown Majestic Dic 7 – Medellin Dic 10. www.tuboleta.com