Fotografía por Susana Mejía

Por Diego Londoño
diego@musicasomos.net

La mayoría de edad llegó para el festival de entrada libre más grande de Latinoamérica. Son muchas las bandas que han pasado por estos dieciocho años de Rock al Parque, un festival que ha demostrado que se puede ser tan rockero, punkero o metalero, sin una sola guitarra eléctrica.

Se llegó el tercer día de convivencia con el rock. El cansancio en el cuerpo y sobre todo en los pies se hacía evidente; era un día largo, sin embargo ninguno de los que asistimos al festival queríamos despedirnos del ambiente y de la emoción de sentir el bombo en el pecho y en el corazón. El último día de festival fue una de las jornadas de más asistencia, los rockeros de Bogotá, Medellín, Cali, Manizales y otro manojo de ciudades asistieron para seguir celebrando los dieciocho años de festival y presenciar su cierre, y regresar así con más antojo el próximo año.

El movimiento en el parque Simón Bolívar era intenso: el público caminando de un escenario a otro, el poco silencio, el humo, las requisas, las pruebas de sonido, las ventas, los baños, el ruido, el frio, el pogo y cabeceo, más bandas. La música.

Mientras todo esto pasaba a nuestras espaldas y también en nuestra frente, sonaba limpia y claramente CiegosSordoMudos en el escenario Plaza. Su sonido fue contundente, se les notó la cancha de años de tocar, tocar y tocar. La geste escuchaba su presentación con atención, mientras ellos interpretaban canciones de su disco En Paz y otras tantas de su nueva producción. Ellos siguen siendo sencillos en su música, no pretenden impresionar y eso los hace grandes.

Desde Medellín viajaron cuatro personajes que desde los años 90, influenciaron a toda una generación rock, o al llamado “alternativo”. Juanita Dientes Verdes, grande como siempre, poderosa, mística y difícil de olvidar, hizo presencia en Bogotá luego de una ausencia larga en los escenarios musicales. Ellos siguen metidos en la película de la puesta en escena, del teatro en vivo, de las pintas y eso hace su show grande, profesional. Además, se le suma que no solo regresaron a interpretar clásicos como aeiou, sino a dar la cara con un nuevo disco.

Fotografía Susana Mejía

En el otro extremo, de distancia y musical, estaba ya sonando Colectro. Quienes a punta de garabato, cumbia y música folclórica del pacifico y caribe colombiano, pusieron a bailar a rockeros; ellos respondían a esa acción con la repetida frase “el rock es una actitud”. Los sonidos guapachosos, discotequeros tomaban intenciones rockeras con guitarras distorsionadas, la gente respondía pero el grupo se hizo monótono.

En una reverberación sostenida se escuchó un “Ya era hora” en el escenario Bio, mientras sonaban los primeros acordes de lo que sería el enérgico show de Siniestro Total. El rock and roll, básico, crudo y lleno de melodías de saxofón penetró en las cabezas de quienes no dejaron de saltar y corear. Es una banda con show, con actitud, con buen trabajo vocal y con energía para no parar de tocar.

A pocos pasos, se sentía ya la fiesta que culminaría la edición número dieciocho del festival Rock Al Parque. 1280 Almas, la banda de más culto y tradición para los rockeros capitalinos tocaba y también seguía la ruta del relevo generacional que empezó hace 20 años; ahora ellos anunciaban su renuncia a este festival que los ha visto crecer. ¿El motivo? dejar participar a las bandas nuevas. Su música se mantiene vigente en el tiempo. Siguen siendo los consentidos de la casa, ahora ellos estaban abriéndole a un grande del rock en habla hispana.

Fotografía Susana Mejía

Los preparativos para Charly García se notaron de inmediato. Todo el equipo de Rodie Colombia, se desplazó, corrió, movió, organizó y limpió. Charly García, el papá del rock argentino entraría al escenario acompañado por las palmas, los gritos de la gente y por una banda de nueve músicos, quienes se han hecho llamar The Prostitution. Zorrito Von Quitiero, Ferndando Salamea, Rosario Ortega, entre muchos otros hacían parte de este cartel de buenos músicos.

Charly García no era el mismo de Sui Generis, ahora era un tipo lento, pasivo y débil. No solo debían ayudarlo a caminar, también pantallas led le recordaban cada una de las letras de sus canciones; sin embargo su sonido no cambió, sigue siendo uno de los rockeros más grandes de este continente; sus canciones entraban directo al recuerdo, al corazón. 21 canciones, visuales, historia y buenos músicos fue lo que caracterizó el cierre de Charly en Rock al Parque.

Un concierto inolvidable, para otros muy criticable. Cada cual lo vivió diferente y lo juzga de la misma manera. Al fin y al cabo, era un concierto para no perderse, por lo que significaba para la historia del rock en español, para rock al parque y también posiblemente, porque no volveremos a ver a Charly en vivo.

Él respetuosamente se dirigió al público, la gente lo aplaudió, hizo la venia con sus nueve aliados y despidió el festival que convocó en un fin de semana a más de 250 mil personas  en el Parque Simón Bolívar de la ciudad de Bogotá.

Foto por Andrés Upegui

Por Jorge Grajales

jorge@musicasomos.net

Para muchos de nosotros, se volvió común el escuchar frases como “Esa es música de locos”, “El rock es de mechudos y marigüaneros” o la mundialmente reconocida “Esa es música del diablo”, de boca de nuestros padres, de figuras de autoridad o de la mente juvenil de la generación tropipop.

Vivir y convivir con este paradigma social, que nos ha encasillado en la misma esfera a  los rockeros junto a seres de la calaña de un drogadicto o un expresidiario, se ha convertido en parte del paisaje y simplemente lo asumimos como pensamientos cuadriculados de personas que optan por no entender el rock como un mensaje, como una insignia, como una forma de pensar, de vivir, de actuar… Que no entienden que para nosotros el rock es más que música. Simplemente, decidimos aceptar el prejuicio con el que somos tratados.

La situación presenta una problemática y en mi incesante necesidad de resolver misterios, o por lo menos, de mantener ocupada mi cabeza mientras viajo en el metro, me dediqué a extraer ciertas líneas de algunas de las canciones que ocupan la carpeta musical “Espa-ñolazos” de mi dispositivo musical portátil, labor que me ocupó aproximadamente seis días, doce viajes en metro, tres hojas de cuaderno y unas 50 canciones analizadas.

Antes de adentrarnos en los resultados de mi investigación (ofrezco disculpas a los verdaderos investigadores por pretender ponerme a su nivel), procedo a detallar el contenido de dicha carpeta musical y en la mecánica implementada en la exposición de resultados. En “Espa-ñolazos”, se encuentra una nutrida lista de rock en español, de todas las vertientes del género, de todas las nacionalidades de habla hispana y de bandas activas, desaparecidas, en receso o caídas en desgracia. De esta selección musical, elegí una serie de extractos literales y los agrupe en tres categorías (Social, Poético y Conceptual), enunciando el artista o la banda y el nombre de la canción.

A continuación, los resultados.

SOCIAL

• Esta sociedad se parece a un cementerio, muchas flores por encima y bien podrida por adentro (Mienten – Libra)
• Un idiota se encuentra en el poder y todo este país ya se ve al revés (Gente Indiferente – Dumka Diskantus)
• Las imágenes educan, la ignorancia nos empuja y el demonio es nuestro nuevo rey (Repito lo que veo – Gatillazo)
• En la ciudad de los sueños sanidad y conocimiento son derechos que nunca hay que pagar, no se hacen contratos basura, se persigue la usura la cultura no es negocio ni es el arma pa mandar (La Ciudad De los Sueños – Reincidentes)
• Aquí salvamos redentores, rendimos honores y al día siguiente, el reinado alivia los pesares (Hasta cuando!!! – Hasta Siempre – La Pestilencia)

POÉTICO

• La carne es débil mi cielo, si te vas me convierto en hielo y aunque el amor ya no perdure, anestesiémonos mientras dure (No Futuro – Aterciopelados)
• Disfrazado de alegría hasta el infierno me iría, detrás tuyo una y mil veces mas (Adiós Carnaval – Ariel Rot)
• Y quien puede resucitar las flores que pisaste ayer (Canción Para Mañana – Los Bunkers)
• Si quisieras ahora venir y acabar de una vez con mi vida, yo te lo pido blanca mujer, que me lleves a tu eterna guarida (Blanca Mujer – Robi Draco Rosa)
• Quiero vivir dos veces para poder olvidarte, quiero llevarte conmigo y no voy a ninguna parte (Paloma – Andrés Calamaro)

CONCEPTUAL

• Que el infierno me espere largos años y la muerte me perdone por mi ausencia (Canción Obscena – Ilegales)
• Y mis gritos se enmudecen en la oscura frialdad de los muros que me entierran y reprimen mi libertad (El Ángel De la Muerte – Los Muertos de Cristo)
• Hubo un tiempo que fui hermoso y fui libre de verdad, guardaba todos mis sueños en castillos de cristal (Canción Para Mi Muerte – Sui Generis)
• No soy nadie, no hago parte de este estúpido momento (De Regreso – Los Insectos)
• Quiero despertar y cuando el sentido me abandone, caminar bajo la lluvia … transeúnte (Transeúnte – Viajero)

Educativo, investigativo, paranoico, deductivo, innecesario… Llame este ejercicio como lo quiera llamar, pero desde Música Somos celebramos  la profundidad de las letras de un género musical subvalorado, pero fortalecido por quienes llevamos en alto su pensamiento y bandera. Si el rock es de diabólicos drogadictos, mechudos y asociales … Mucho gusto, mi nombre es Jorge y soy un diabólico/drogadicto/mechudo/asocial.